En el verano después de mi primer año de escuela, pasé mi tiempo libre dibujando 2 edificios de Louis Kahn: la Galería de Arte de Yale y el Centro de Arte Británico.
El Centro de Arte Británico fue el primer museo en América que incorporó tiendas de venta al público en el diseño. Está diseñado alrededor de una simple cuadrícula de 10 x 6 columnas de hormigón espaciadas en bahías de 20'-0". el museo está organizado alrededor de 2 atrios, uno en el hueco de 4 pisos de la entrada, y otro hueco de 3 pisos que las galerías envuelven en el interior. La paleta de materiales es simple, mármol travertino, roble blanco, concreto y lino belga para el interior y vidrio, acero mate y concreto para el exterior.La paleta inmaterial es más compleja y misteriosa: la luz, la geometría y el espacio. Cada pared en planta, sección y elevación en el museo está cuidadosamente planeada para aterrizar en alguna armoniosa proporción dorada antigua o dimensión doble cuadrada. En palabras de Kahn, "Un gran edificio debe comenzar con lo inconmensurable, debe pasar por medios mensurables cuando se diseña y al final debe ser inconmensurable".
Si "Cada edificio debe tener... su propia alma", el alma del Centro de Arte Británico se encuentra dentro de las habitaciones del último piso que forman una serie de habitaciones cuadradas donde el ambiente es simple y refinado. "Uso el cuadrado para comenzar mis soluciones porque el cuadrado no es una opción, en realidad. En el curso del desarrollo, busco las fuerzas que refutarían el cuadrado..."
Como todos los edificios de Kahn, la estructura del Centro de Arte Británico es hueca. Las aparentemente enormes vigas del techo son en realidad piezas de hormigón huecas prefabricadas en forma de V. Cuando se ensamblan juntas, contienen conductos de aire y conductos. Apoyadas en las vigas del techo hay capas de vidrio y persianas que permiten una iluminación difusa de la luz del día. "El Sol no se da cuenta de lo maravilloso que es hasta que se hace una habitación". "Siento la luz como dadora de todas las presencias, y el material como luz gastada. Lo que es hecho por la Luz proyecta una sombra, y la sombra pertenece a la Luz." "Una habitación no es una habitación sin luz natural."
Kahn estuvo en trance por la luz toda su vida. A la edad de tres años, vio carbones en la estufa y quedó tan cautivado por la luz del carbón que puso el carbón en su delantal, que se prendió fuego y le quemó la cara. Llevó estas cicatrices por el resto de su vida.
En su alquimia arquitectónica, Kahn dejó que los conductos y el aire fluyeran a través de la estructura de su Centro de Arte Británico, dejando que la luz fluyera entre las vigas, mientras que simultáneamente dejaba que los visitantes fluyeran entre las habitaciones mientras miraban el arte. Cuando terminé mis dibujos de Kahn ese verano, hablé con un compañero de graduación que estaba trabajando en un proyecto de investigación sobre Kahn. Terminó dándome todo el conjunto de dibujos y fotos de la construcción del edificio. Disfrútalo.
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